Ремарки о культуре

«В Оренбурге столько всего происходит!» — удивляются гости города. Да и сами оренбуржцы замечают: если пару лет назад вопрос «Куда пойти?» больше напоминал риторический, сегодня культурная афиша пестрит событиями — выставки, концерты, спектакли, фестивали, арт-перформансы.

Сферу культуры развивают амбициозные молодые люди, которые горят своим делом и запускают новаторские инициативы. Так, в этом году нас ждут громкие открытия музея современного искусства и молодежного театра, а давно любимые Губернаторский музей и Драмтеатр продолжат удивлять новыми проектами.

Создать культурный проект — только половина дела. Главная сложность — донести информацию до аудитории: многим проектам не хватает широкого освещения, новых каналов коммуникации и понятного языка. Хорошие новости: в этом плане в городе тоже происходят перемены.

Автор проекта «Ремарки и реплики» Полина Шумакова после запуска аудиоэкскурсии по «купеческому» Оренбургу пришла к идее создания культурной афиши города. Сегодня проект развивается в нескольких направлениях: блог, тематические мероприятия и неожиданные коллаборации культуры и бизнеса. «Ремарки» доступным языком рассказывают, насколько разнообразным может быть досуг в родном городе. Их афиша в соцсетях собирает десятки тысяч просмотров.

Специально для «Светского Оренбурга» Полина взяла интервью у тех, кто прямо сейчас меняет культурную среду нашего города.

Александр Ушаков

Директор Губернаторского музея
О прогрессивных форматах в консервативном музее, новых пространствах и важных музейных мечтах

Сегодняшний Губернаторский — очень современный для своего двухсотлетнего возраста. Как вам удалось этого добиться?

Музеи по своей природе консервативны — их основные функции (сохранить, отреставрировать) сказываются на работе коллектива. Когда я пришел работать в музей, самым сложным было сделать так, чтобы команда поверила в необходимость изменений и пошла за тобой. Ещё одна сложность — изменить стереотипное представление посетителей о роли музея.

Сегодня, помимо научно-просветительской деятельности, мы успешно организуем фестивали в музейном дворике «Эссен», даём творческим оренбуржцам площадку для реализации. Наблюдая интерес посетителей к новым форматам, мы понимаем: музею просто необходимо быть современным.

Популярность «Эссена» очевидна. А зачем сегодня идти в сам краеведческий музей?

Если музеи — это ДНК нации, то в нашем случае это код региона. Вопрос «Кто такой оренбуржец?» заставляет задуматься. Ответ можно как раз найти в музее. Мы буквально показываем, кто такой оренбуржец — причём с самого древнего периода: начиная с культуры сарматов-кочевников до современности. Кстати, «Золото сарматов», бренд мирового уровня, представлен только у нас, и это большая гордость. Губернаторский музей — это предметный мир, который позволяет и «переместиться» в прошлое, и задуматься о будущем.

Давайте представим, что у музея есть неограниченные ресурсы. Какой новый креативный проект вы бы реализовали первым делом?

С первых дней работы в Губернаторском музее я мечтал превратить его в «третье место» — комфортное пространство для встреч, свиданий и отдыха. И нам уже многое удалось сделать в этом направлении.

Но моя амбициозная цель — создать целый музейный кластер, где посетители смогут проводить весь день: отдыхать в кафе и заходить в сувенирный, гулять на свежем воздухе и слушать музыку, посещать выставочные пространства. Думаю, это бы вызвало всплеск ещё и туристического интереса — я мечтаю, чтобы в Оренбург приезжали с целью посетить крутой музей.

Вы близки к этому — недавно музей представил проект новых пространств. Нас ждёт что-то интересное?

Это будет большой подарок оренбуржцам к 200-летию музея — новый отдел в соседнем здании. Там будет современная выставочная зона, детская студия, зал для проведения кинопоказов и мероприятий. Важная часть нового проекта — профессиональное реставрационное пространство, которого очень не хватает в регионе. В общем, планируем значительно увеличить функционал музея.

Чудесно, что всё это будет реализовано. А есть музейная мечта, к которой вы пока не подобрались?

Мечта каждого музейщика — прикоснуться к вечности: чтобы наследие, которое мы охраняем и создаём сегодня, работало и после нас. Такая возможность есть в современном музейном менеджменте — это фонд целевого капитала. В Оренбурге, кстати, ещё до революции такой устойчивый инструмент использовали купцы: он позволял планировать бюджет на десятки лет вперёд. Эндаумент помогает запускать проекты, решать кадровые вопросы, привлекать ресурсы и вести деятельность даже в нестабильные времена. И это моя мечта — создать эндаумент Губернаторского музея. Очень надеюсь, что и она однажды будет реализована.

С первых дней работы в Губернаторском музее я мечтал превратить его в «третье место» — комфортное пространство для встреч, свиданий и отдыха. И нам уже многое удалось сделать в этом направлении. — Александр Ушаков

Константин Денискин

Режиссёр Оренбургского молодёжного театра
О новом театре в старом здании, первых впечатлениях от города и незаслуженно забытом Дале

Новый театр, да ещё и в знаковом историческом здании — громкая новость для Оренбурга. К чему нам готовиться?

К открытию Оренбургского молодёжного театра в знаменитом Доме Тимашевых на Советской. Это действительно важное здание XVIII века — городские легенды гласят, что в нём бывали Пушкин и Даль, видные деятели, которые приезжали в Оренбург, и даже оба императора Александра. Наш новый театр — это жизнь, драйв, диалог. Пространство, где вместе с актёрами мы станем говорить со сцены на актуальные для молодых людей темы. Театр будет открыт для экспериментов, но и про Константина Сергеевича Станиславского забывать не будем.

Актуальный театр — это какой? Какими будут спектакли?

Актуальный театр для меня, в первую очередь, это про сегодня. Живой театр. Он не поучает, а задаёт вопросы. Чувствует зрителя — проблемы, страхи, боли. Выстраивает общение с ним, создаёт впечатление, подталкивающее думать самостоятельно, а не шаблонно. Современных спектаклей — не в плане каких-то режиссёрских решений, а именно улавливающих дыхание времени, — ставится очень много. И, что самое интересное, большинство из них идут не в столице, а в провинциальных театрах. Я очень надеюсь, что и нам, в наших спектаклях, тоже удастся нащупать время.

Вы приехали из Москвы — какие, по-вашему, особенности есть у города? Чего не хватает?

Есть ощущение, что оренбуржцам не хватает творческой смелости. Я много говорю с молодыми актёрами, мне нравится их открытость, но в то же время удивляет некоторая скромность и замкнутость в собственном мире, отстранённость. Это то, с чем мы будем работать в новом театре.

Кстати, Пушкина и платка в городе не так уж и много, да и про платок, я думаю, много чего можно ещё придумать. Кажется, очень мало в Оренбурге говорят про Владимира Даля, хотя он служил здесь восемь лет. Спроси у любого, чем знаменит Даль, все скажут — толковым словарём. А про самого Владимира Ивановича никто ничего толком-то и не знает.

Будет ли новый театр «выходить в город»? Сотрудничать с культурными проектами?

Да, я очень хочу, чтобы театр со всеми сотрудничал и дружил, я полностью открыт этому. Сотворчество с другими проектами и площадками — это прекрасно. Это поток, который невозможно остановить, потому что творчество идёт от сердца к сердцу. Остановить сотворчество — значит остановить связь сердец, а это прямой путь к одиночеству. Предлагаю объединяться и вместе развивать замечательные культурные инициативы.

Сергей Медведев

Руководитель Музея современного искусства М·АРТ
О развитии нового масштабного проекта, любви к современному искусству и реновации культурной жизни города

Музей современного искусства в Оренбурге — это замечательно! Как родилась идея создания М·АРТа?

Идея построить музей принадлежит нашему оренбургскому художнику Юрию Рысухину. Это проект областного музея изобразительных искусств: считай, крутой филиал известного «холдинга». Несколько лет мы искали подходящее здание и в итоге остановились на Советской, 3 — это памятник площадью 2000+ кв. м, что накладывает особые требования к ремонту. Мы прошли сложный, но интереснейший путь. При этом МАРТ создаёт отдельная команда — молодые искусствоведы, которые получили образование в Москве и Петербурге, эксперты, понимающие специфику работы музея как государственной структуры. А ещё — дизайнеры, контент-мейкеры, журналисты. Наш «пёстрый» коллектив объединяет любовь к новому искусству, желание сделать его понятным для горожан.

Как считаете, готовы ли оренбуржцы к новым форматам?

Команда МАРТа объездила сотни музеев в России: мы вдохновлялись новым филиалом Третьяковки в Самаре, центром «Новая Голландия» в Петербурге, музеем современного искусства «Гараж» в Москве. Посетили десятки арт-резиденций и окончательно убедились в том, что Оренбургу действительно не хватает современного музея для смелых проектов. Музей как эмоция — один из новых подходов к работе в культуре. На первый план выходит эмоциональный опыт, а уже затем желание разобраться в увиденном. Сейчас музеи — про эмоциональную историю, которая заставляет размышлять об искусстве и художниках, сопереживать и чувствовать.

Что нас ждёт внутри отреставрированного здания М·АРТа?

Большой друг музея Игорь Храмов передал нам уникальные коллекции — работы мексиканского художника Влади (Владимира) Кибальчича и художника-авангардиста Сергея Калмыкова. Вот и основа коллекции: Рысухин, Влади, Калмыков. Они очень разные и хорошо отражают тенденции искусства XX века. Сейчас МАРТ включает более 20 экспозиционных залов — если отправиться на экскурсию, можно пройти не один километр! Современные музеи в целом перестали ограничиваться научно-просветительскими задачами. Сейчас музей — это мультикультурный центр. Система открытого хранения, арт-резиденция, кафе — далеко не всё, что ждёт наших гостей.

МАРТ определённо станет брендом региона и откроет возможности для культурных коммуникаций. У вас уже есть идеи таких проектов?

Конечно! М·АРТ — это не только выставочные залы, но и центр культурного обмена. Авторы из разных городов России и других стран будут делиться своим видением искусства. Наша задача — создать условия для развития творческого комьюнити Оренбурга. Совместные проекты уже запланированы с филиалом самарской Третьяковской галереи, с первых дней мы участвуем в грантовых конкурсах, есть победы и в этом направлении.

А для самих авторов МАРТ станет пространством реализации творческих проектов. Мы будем не только привозить выставки, но и дадим возможность творцам приехать к нам и работать в арт-резиденции. — Сергей Медведев

Александр Фёдоров

Актёр и режиссёр, автор театральных проектов
О современном подходе к классике, новых форматах и театральном катарсисе

В Драмтеатре идут преимущественно классические спектакли, но вам удаётся делать их современными. Сложно находить баланс?

Классика даёт важное понимание: время идёт, но люди по своей сути не меняются. Театр говорит со зрителем на вечные темы — о жизни и смерти, страсти и любви. Как из семи нот складывается бесконечное множество мелодий — так и классика предлагает огромное количество произведений, актуальных и сегодня. Классика — сложный для осмысления материал. Замечательно, когда у режиссёра и артистов получается раскрыть её через современное восприятие, передать чеховскую мысль, говоря сегодняшним языком. Я выбираю темы, которые цепляют и меня, и артистов, а дальше каждую постановку мы стараемся представить по-новому.

Именно таким получился спектакль «Судьба человека». Расскажите о работе над ним.

Мы долго создавали этот спектакль: была задача из небольшого рассказа сделать масштабное полотно. Это история человека, который прошёл войну, столкнулся с колоссальным горем, сумел выжить и встретил такого же брошенного жизнью мальчика — сложнейшая тема. Мы отсмотрели огромное количество материала: было больно и тяжело пропускать это через себя, но очень важно. В итоге получился спектакль, который по-настоящему цепляет зрителей и отзывается в сердцах.

В этом году вы представили новый формат — аудиоспектакль для Музея Черномырдина.

Аудиоспектакль состоит из реальных историй жителей села Чёрный Отрог, где находится музейный комплекс. Перед нами стояла задача: из большого объёма материала создать 30-минутный аудиоспектакль. На подготовку ушло около года — мы изучали архивные материалы, записывали истории местных жителей, обрабатывали звук, воссоздавали атмосферу. В музее работает очень заряженная команда — процесс был живым и увлекательным.

С каким настроением зрители приходят сегодня в Драмтеатр?

Театральная публика очень разнохарактерная: на комедийные спектакли приходят отдыхать, на психологические — поразмышлять о жизни и найти ответы. Это глубокий диалог между драматургом и зрителем, путь, который зрители проходят вместе с актёрами, — сопереживают, сочувствуют, плачут. С думающими людьми в театре происходит некоторое очищение, катарсис.

Получается ли у театра привлекать новую аудиторию?

Определённо. С появлением «Пушкинской карты» к нам стало приходить много молодёжи — на спектакли «Евгений Онегин», «Тест Тьюринга» и другие постановки. Наша малая сцена дарит зрителям совершенно новые впечатления: находясь буквально в шаге от артистов, переживаешь особые эмоции. Мы регулярно проводим «Ночь театров», встречи со зрителями, мастер-классы, театральные квизы — активно развиваем разные направления.

Театр — живое искусство, которое рождается здесь и сейчас. Отправляйтесь в театр, забыв про все предрассудки. — Александр Фёдоров